Плюсы и минусы профессии дизайнер. Ландшафтный дизайнер плюсы и минусы профессии. Преимущества профессии модельера

Профессия дизайнера одежды подразумевает не только наличие больших амбиций и желания стать состоятельным человеком. Даже протекция, наличие наставника или профессионального образования не смогут сыграть важную роль в случае отсутствия творческого потенциала.

Только истинно влюбленный в свое дело создатель сможет стать великим мастером, к каждому движению которого будет присматриваться мировая общественность. Но для получения авторитета предстоит определенное время отработать на свою положительную репутацию и будущую клиентскую базу.

Светлая сторона профессии

К однозначным плюсам работы дизайнера можно отнести следующие:

  • Возможность воплощать в действительность все свои творческие порывы. Но она подразумевает разумность и индивидуальность, поскольку потенциальные клиенты не будут торопиться покупать странные предметы одежды из некачественных материалов или отсутствии внешней привлекательности.
  • Участие в интересных проектах и общение с неоднозначными персонами поможет дизайнеру расширить круг своего общения . Возможно среди новых знакомых в будущем найдутся постоянные заказчики или партнеры для новых авторских проектов.
  • Престижность и востребованность профессии подразумевает изначально повышенное внимание к работам мастера. Для гарантированного успеха часто хватает одного удачного попадания, которое откроет дверь в мир индустрии моды и красоты.
  • Возможность получать высокие гонорары в большей степени доступна именитым дизайнерам. Но в любом случае вещи ручного производства отличаются качеством, затратами времени и труда на создание. Как правило, это повышает себестоимость продукции по сравнению с серийным производством.
  • Возможности для постоянного развития и профессионального роста являются обязательным требованием к деятельности дизайнера. Настоящий творец обязан прибывать в постоянном поиске новых линий, фактур и стилей. Он не должен создавать только то, что от него ждет общество. Потому что сходство с коллегами станет причиной для обезличивания и скорого ухода в небытие.

Темная сторона работы

Но поскольку профессия дизайнера содержит ни только позитивные моменты, стоит выделить несколько пунктов требующих особого внимания. К ним можно отнести следующие:

  • Тяжелый физический труд в авральном режиме не красит будни создателя одежды. Часто ему приходится трудиться в тяжелых условиях, чтобы успеть к требуемому заказчиком сроку и оправдать все его ожидания. Потому что в случае возникновения спорных моментов придется работать над устранением возможных замечаний.
  • Невозможность выходить за определенные рамки может ограничивать свободу творца. Но позволить себе создания уникальных коллекций по своему усмотрению могут только мировые известности. Рядовые создатели одежды вынуждены учитывать все пожелания заказчика, даже если считает их неуместными или топорными.
  • Высокая конкуренция не дает возможности почивать на лаве славы даже мировым дизайнерам. В итоге очень часто жизнь превращается в постоянную гонку и борьбу за надобность оставаться на плаву. Ведь многочисленные недоброжелатели будут готовы не только обойти соперника, но и удалить его с дистанции.
  • Постоянные поиски рынков сбыта не всегда дают возможность настраиваться на мажорный лад. Потому что для раскрутки определенного бренда или привлечении внимания общества, каждый раз будет необходимо продумывать маркетинговые стратегии на несколько шагов перед. В противном случае не реализованные вещи потеряют свою актуальность и станут готовыми только для распродаж, что негативно скажется на финансовом состоянии автора коллекции.
  • Отсутствие гарантии получения огромных доходов часто становится причиной уныния творческого человека. Не замечая положительного результата и не просчитав все риски, он может добровольно сойти с выбранного пути. При этом понимание собственной вины в складывающейся ситуации и желание исправлять ошибки может стать поводом для положительной динамики.

Настоящая цена дизайнерских трудов

Подводя итог вышеизложенных фактов, определенно можно сказать что профессия дизайнера не состоит исключительно из светлых или темных красок. Она содержит массу полутонов и силуэтов, способных произвести фурор в любой момент. Одни специалисты готовы пробиваться сквозь массу трудностей и неприятностей, доказывая себе и всем свою уникальность. Другие готовы сдаться при первых же неудачах. Но искусство создания одежды не приемлет случайных людей.

Только любовь к своему делу и неограниченный творческий потенциал станут залогом успеха. Ни один представитель современных европейских домов мод не нравится абсолютно всем в мире. Одни готовы преодолевать огромные расстояния только для того чтобы лицезреть плоды трудов Александра Маккуина или Ив Сен Лорана, а другие не придут в восторг от их работ, считая их бездарными. Поэтому для каждого умельца важно найти свою аудиторию. Для этого перед началом строительства карьеры предстоит изучить номенклатуру рынка и покупательские способности.

И при условии соблюдения элементарных законов, помноженных на безграничное желание творить, можно смело верить в чудеса. Люди с удовольствием будут покупать красивые и оригинальные вещи с доброй энергетикой и гарантией качества. Для этого никогда нельзя опускаться до примитивной халтуры или ремесленничества.

Только уверенность в себе и желание делиться своими талантами смогут стать гарантией успеха для дизайнера. Потому что чувствующие искренность и ответственность заказчики помогут расширению базы клиентов. А получение удовольствия от работы, превратит ее в хобби, делая мастера счастливым человеком.

Как и в любой другой сфере деятельности, в профессии дизайнер интерьера есть свои плюсы и минусы. В этой статье мы решили детально разобраться в этом вопросе.

Многие полагают, что дизайнер интерьера - это работа-мечта, возможность реализовать свой творческий порыв, гибкий график, наблюдение готового результата и ни с чем не сравнимое ощущение глубокого удовлетворения - «я это создал!». Благодаря дизайнерам интерьера, жилище людей становится не просто «крышей над головой», а настоящим произведением искусства, выполненным в определенном стиле, а главное - оазисом отдохновения и эстетического удовольствия. И, кажется, что нет работы лучше.

Каждый, кто ощутил в себе хоть какие-то зачатки дизайнерского таланта, стремится протиснуться в ряды дизайнеров, приобщиться к этой профессии, находя её идеальной и видя в ней сплошные плюсы. К слову, достоинств у этой работы действительно много, и вот лишь некоторые из них.

Неоспоримые плюсы работы дизайнером


Но какие же тогда минусы?


Каких качеств требует работа дизайнера интерьера?

Врожденные способности - это немаловажно, но для того, чтобы стать хорошим дизайнером, требуется ещё и ряд личностных качеств, а именно…

  • Оригинальность - хороший дизайнер должен иметь свой собственный, не похожий ни на чей другой взгляд на вещи, предметы и события;
  • Художественный вкус и образное мышление — хорошее воображение и возможность «увидеть» образ готового помещения внутри своей головы до мельчайших деталей, из чего проистекает и следующее необходимое качество;
  • Дальновидность, умение представлять себе готовое помещение целиком, на перспективу;
  • Контактность, коммуникабельность, желание и умение услышать своего клиента
  • Творческий потенциал - долг дизайнера - быть неиссякаемым источником идей, при этом ресурс идей должен постоянно пополняться и обновляться;
  • Исполнительность, дисциплина и усидчивость - что делать, если клиент, или сам дизайнер, несколько раз оказался недоволен результатом? Перекраивать эскиз, а это может сильно надоесть;
  • Трудолюбие - ведь, чтобы создать нечто восхитительное, трудиться придется очень много;
  • Выносливость и терпение - как и в любой профессии, в работе дизайнера интерьера бывают как мелкие неудачи, так и глобальные провалы. К этому нужно относиться философски и терпеливо. Терпение — пожалуй, самое важное качество в работе дизайнером, после креативности, конечно.

Это по-настоящему интересная и творческая профессия. Есть возможность создать успешный бизнес, получать высокие доходы, стать знаменитым дизайнером.

Минусы профессии

Требует кропотливости, усидчивости, терпеливости, а этими качествами творческие люди, как правило, не отличаются. Необходимо потратить большое количество времени и сил, чтобы зарекомендовать себя, заслужить славу и признание.

Место работы

Дизайнер-модельер может работать в домах моды, частных бутиках, фабриках по производству одежды и обуви. Кроме того, у дизайнера всегда есть вариант открыть собственный бизнес или же выполнять заказы, работая на фрилансе.

Уровень доходов

Новоиспеченный дизайнер, как правило, начинает свою карьеру на швейном производстве или маленьких неизвестных компаниях. Начинающему кутюрье очень важно принимать активное участие в различных показах, светиться на светских мероприятиях, искать полезные связи и всячески привлекать внимание потенциальных клиентов.

В компаниях, производящих одежду, средняя заработная плата модельера 400-600$. Доход дизайнеров c опытом составляет от 1000 до 3000$ в месяц. Но если говорить о создании собственного бренда, тут доходы могут быть просто заоблачными, но стоит помнить, что для этого серьезного шага необходимо набраться опыта и знаний, иметь идею, запас энтузиазма и хороший стартовый капитал.

Образование

Как минимум, стоит пройти курсы по кройке и шитью, дизайну костюма или же закончить университет по специальности модельер-конструктор. Большую роль здесь играет саморазвитие, поэтому необходимо регулярно посещать мастер-классы, модные показы и мероприятия, читать литературу, и практиковать, практиковать и еще раз практиковать свои навыки.

Если есть возможность пройти обучение в престижном европейском институте моды, это будет настоящий прорыв в вашей карьере, особенно если вы собираетесь продолжить работать в России, здесь специалисты с такими дипломами на вес золота.

Одним из лучших учебных заведений в сфере моды является известнейший Istituto Marangoni, который находится в столице моды - Милане и имеет филиалы в Париже, Лондоне и Шанхае. Институт предлагает программы бакалавриата, магистратуры, одногодичные интенсивы, а также краткосрочные (от 2 недель) и подготовительные программы.

Поступить в Marangoni могут абитуриенты со всего мира, а для жителей России и стран СНГ помощь в поступлении оказывает компания STUDIES & CAREERS http://thefashionschool.ru/ , которая является официальным представителем института. Компания помогает всем желающим стать студентом института мечты (консультации, подбор программы, сбор документов, оформление визы, переговоры с институтом) абсолютно бесплатно, также поддерживает своих клиентов на протяжении всего срока обучения.

Получение образования в Марангони, как в любом другом престижном университете мира, стоит недешево, но, как показывает практика, при наличии таланта и желания, эти вложения довольно скоро окупаются. Отзывы и истории успеха выпускников Istituto Marangoni можно прочитать на официальном сайте компании.

Ирина Давыдова


Время на чтение: 8 минут

А А

Такая профессия, как дизайнер одежды, была и будет модной на все времена. Абитуриенты и сегодня выстраиваются в очередь. Правда, путь дизайнера или модельера не такой уж простой, как кажется. Одни начинали еще в школе, другие пришли в индустрию моды совершенно из другой сферы, а карьера третьих стала довольно длинной и многоступенчатой лестницей. Как попасть в мир моды? С чего начинать, и есть ли смысл?

Суть работы дизайнера одежды – где востребован специалист?

Кто такой дизайнер одежды? Это специалист, который представляет миру свои эскизы оригинальных моделей одежды, соответствующих последним модным тенденциям. Что входит в работу специалиста? Дизайнер…

  • Разрабатывает проекты изделий.
  • Составляет тех/задания по их проектированию.
  • Применяет информационные технологии в процессе конструирования (или на стадии проектирования) изделий.
  • Осуществляет организацию работы исполнителей.
  • Контролирует процесс создания одежды.
  • Занимается оформлением заявок на образцы для экспертизы проектов и предоставляет изделия для сертификации.
  • Осуществляет разработку лекал.

Что должен знать дизайнер?

  • Историю развития моды/костюма.
  • Все главные направления моды.
  • Основы моделирования/конструирования одежды.
  • Все ключевые положения нормативных документов.
  • Основы организации работы предприятия, а также основы управления им.
  • Методы изготовления одежды (прим. — промышл/технология).
  • Характеристики/назначения тех/оборудования.
  • И пр.

Где может работать дизайнер?

  • На предприятиях легкой промышленности.
  • В модных домах.
  • В индивидуальном порядке (частные заказы).
  • В салонах либо ателье.
  • В дизайн-студии.
  • На текстильно-галантерейном/швейном производстве.
  • В экспериментальной мастерской.

Дизайнер или модельер – кто важнее, и в чем отличие?

Сегодня на отечественном рынке труда популярны обе профессии. Они вполне успешно могут сочетать и заменять друг друга. Модельера можно классифицировать по направлению работы:

  • Конструктор (разработка чертежей, изменение особенностей одежды соответственно эскизу заказчика).
  • Технолог (подбор метода пошива, поиск способов обработки, упрощение процесса создания одежды).
  • Художник (создание эскизов, проработка отделки, прорисовка конструкции).

Наиболее востребованный — модельер-универсал, способный сочетать все этапы создания одежды.

Дизайнер же занимается больше проектированием вещей, генерированием новых идей.

  • Определение концепции коллекции.
  • Разработка эскизов, конструкции, технологии.
  • Создание сценария дефиле.
  • Участие в рекламных кампаниях.

Плюсы и минусы профессии дизайнер одежды

Перед тем, как окунуться с головой в мир моды, взвесьте все «за и против». Не все так гладко происходит в индустрии моды, и путь к звездам, минуя тернии — редкая редкость.

Минусы профессии:

  • Физически тяжелая работа — придется работать много и постоянно, часто в авральном режиме.
  • Нельзя выходить за рамки, что определены заказчиком.
  • Самостоятельная координация всего процесса.
  • Высокая конкуренция.
  • Нередко — самостоятельные поиски заказчиков.
  • Отсутствие гарантии в получении высоких доходов.

Плюсы:

  • При удачном стечении обстоятельств — мировая известность.
  • Высокие гонорары (опять же, если фортуна повернется лицом).
  • Любимая творческая работа.
  • Престижная профессия.
  • Развитие творческого потенциала.
  • Наработка полезных связей.
  • Участие в интересных проектах.
  • Востребованность на рынке труда.

Для участия в элитном показе (соответственно правилам «от кутюр») дизайнер предоставляет до 60-ти ансамблей. И каждое изделие должно быть создано вручную на 50-80 процентов. А учитывая, что на одно платье уходит иногда до 5-6 месяцев, в этом деле выживают лишь фанаты, что жизни не представляют без таких экспериментов.

Как стать дизайнером одежды без образования и опыта – нужно ли начинать обучение и где?

Конечно, без соответствующего обучения, взять старт в этой профессии практически невозможно. Дизайнер — это не только голый энтузиазм, но и знания, практика, постоянное движение вперед. Как приблизить свою мечту? Разбираемся…

Где учиться?

Образование будущие дизайнеры получают в художественных и специализированных училищах, в школах дизайна, а также в институтах моды, учебных центрах и других учреждениях. Самые основные:

  • МГТУ им. А.Н. Косыгина (гос.).
  • МГУДТ (гос.).
  • МГХПА (гос.).
  • МГУКИ (гос.).
  • МХПИ (коммерч.).
  • Национальный институт моды (коммерч.).
  • ОГИС, Омск (гос.).
  • Южно-Российский Университет Экономики и Сервиса, Шахты (гос.).
  • Институт дизайна костюма, СПГУ, СПБ (гос.).
  • К-ж лёгкой промышленности N 5, Москва.
  • К-ж декоративно-прикладного искусства им. Карла Фаберже N 36, Москва.
  • К-ж технологический N 24, Москва.
  • Инженерная школа одежды (СПГУ), СПБ.
  • Московский индустриальный техникум.
  • Ивановская текстильная академия.

Для тех, у кого есть подобные возможности:

  • Колледж Central Saint Martins.
  • Royal College of Art и London College of Fashion, Лондон.
  • Royal Academy of Fine Arts, Антверпен.
  • Британский курс BA Fashion Degree в БВШД, Москва.
  • Британская высшая школа дизайна.

А также Saint Martins, Istituto Marangoni, Istituto Europeo di Design, Parsons и пр.

С чего начинать и что нужно помнить?

  • Определитесь с предпочтениями. В чем вы сильны? Куда хотите двигаться? Заниматься созданием одежды для детей, штанов для йоги или, может быть, аксессуарами? Изучите свою целевую аудиторию.
  • Больше читайте. Подписывайтесь на все модные журналы и блоги, знакомьтесь с биографиями модельеров.
  • Следите за новыми трендами и ищите свои свежие идеи.
  • Развивайте художественный вкус и чувство меры, внутреннее чувство пропорций.
  • Ищите практику и пользуйтесь любой возможностью для развития: модные бутики, знакомые модельеры (в подмастерья или просто наблюдателем), фабрики одежды и пр.
  • Развивайте свои способности: трехмерное мышление, технические навыки, комбинирование фактур и цветов, рисование, история моды и пр.
  • Запишитесь на дополнительные курсы. Ищите возможность обучения у уже известных дизайнеров.
  • Оттачивайте свои способности владения любыми видами швейных машинок и шитья вручную.
  • Наиболее сложный навык — создание эскизов и выкроек. Уделите особое внимание этому моменту.
  • Расширяйте свои знания о тканях — их составе, качестве, драпировании, дыхании, деформации, видах и пр.
  • Ищите свой стиль! Собрать информацию о дизайнерах и позаимствовать что-то для себя — мало. Надо искать свой оригинальный и узнаваемый стиль.
  • Посещайте модные магазины и показы мод, анализируйте информацию в СМИ, наблюдайте за современными течениями. В общем, держите руку на пульсе.
  • Займитесь созданием своего портфолио. Без него сегодня — никуда. Складывайте в портфолио свои лучшие работы, подробное резюме, наброски от руки и комп/дизайны, страницы со своей концепцией, цветами и тканями, иную полезную информацию. Лучше всего создать под портфолио собственный сайт, чтобы ваши работы и изделия могли посмотреть в любой момент и из любой точки мира. Заодно займитесь разработкой своего логотипа.
  • Учитесь делать бизнес на своей любимой работе. Изучайте основы маркетинга и ведения бизнеса, ищите возможности для реализации своей оригинальной продукции — кино/театры, интернет-магазины (свой или чужие), выставки и пр.
  • Ищите работу, не стойте на месте. Пусть вам придется потрудиться в подмастерьях, но это тоже шаг вперед. Рассылайте резюме в дизайнерские мастерские и даже модные дома — может быть, именно вам повезет найти там стажировку, работу ассистентом и пр. Не забывайте про онлайн-объявления, про работу для театров/кино.

  • Старайтесь носить одежду, которую создаете сами.
  • Участвуйте в конкурсах для молодых дизайнеров — во всех, до которых можете «дотянуться», от своих внутренних (в ВУЗе) до внешних (ITS и Русский Силуэт, Grass Design Week и Адмиралтейская Игла, и др. Будьте в курсе всех значимых событий года и старайтесь не пропускать ни одного, в котором можете принять участие.

И верьте в себя. Конкуренты, «шпильки» и критика, периоды простоя и отсутствия вдохновения — это проходят все. Но зато впереди — любимая работа с солидным заработком.

Профессия модельера рассчитана на тех, кто сможет не только технически правильно оформить эскизы будущей одежды, но и имеет тонкий вкус, интуицию к модным тенденциям и глубокие знания в области истории моды. На первый взгляд работа модельера выглядит как бесконечное веселье и сбывшаяся мечта детства. Стоит только дать волю фантазии - и вы успешный дизайнер одежды. На самом же деле любая профессия имеет свои плюсы и минусы. Важно ознакомиться с ними заранее, чтобы делать выбор уверенно, либо от него отказаться.

Преимущества профессии модельера

  1. Любая креативная профессия вызывает огромное удовлетворение при создании чего-то нового . А когда модельер видит как его творением пользуются в реальной жизни, чувство собственного достоинства, гордости и значимости дает сильный заряд энергии на то, чтобы двигаться только вперед.
  2. Возможность начать свой собственный бизнес. Если человек действительно чувствует в себе бесконечный поток идей, желание работать и воплощать свое творчество в жизнь, то в мире моды всегда есть куда двигаться. Модельер может запустить свой собственный бренд и продвигать его на рынке.
  3. Путешествия . Работа в индустрии моды позволяет посещать модные показы в разных странах и континентах. Если модельер успешно строит свою карьеру, то он может быть замечен знаменитостями. Нередко случается так, что популярный человек обращает внимание на дизайнера и делает заказ на пошив для концертов, выходов в свет и других мероприятий.

Недостатки профессии

  1. Ненормированный рабочий день . В данной сфере деятельности более актуальны дедлайны, на которые придется ориентироваться. Для дизайнера привычна ситуация, когда приходится брать работу домой либо проводить дополнительное время на работе только потому, что заказчик установил определенный срок.
  2. Нестабильный заработок . Сегодня вы можете заработать хорошие деньги за успешный крупный проект, а завтра сидеть без работы. Рынок спроса и предложения непредсказуем. Всегда нужно иметь это в виду.
  3. Критика . Часто случается так, что творческий человек выходит за рамки привычного для среднестатистических обывателей. И это всегда вызывает критику на первом этапе. Позже такой неординарный шаг может быть одобрен и принят с восторгом, но для этого придется пройти путь непонимания со стороны окружающих. Модельер должен обладать сильным характером и твердыми намерениями.

Кристиан Диор однажды сказал: «Мои платья - эфемерные предметы архитектуры, предназначенные для того, чтобы прославлять пропорции женского тела».

Главное достоинство модельера - уметь создавать такие вещи, которые способны тонко подчеркнуть все достоинства и скрыть недостатки. Если вы чувствуете в себе такое чутье, то профессия определенно для вас.

Редакция "сайт"



Поделиться: